Se cancela definitivamente el 21º Salón Internacional del Libro Teatral

 Inaem suspende todas sus actividades, incluido el #21SILT, que se estaba desarrollando este fin de semana en el CENTRO DRAMÁTICO NACIONAL, por el temporal de nieve.

            Ediciones Irreverentes estuvo presente en el XXI Salón del Libro Teatral con dos stand, uno dedicado a la dramaturgia contemporánea y otro centrado en el teatro clásico. Finalmente sólo se pudo hacer la primera jornada del Salón debido a la tempestad. Lo lamentamos por los amigos que nos visitan cada año, compañías profesionales y aficionadas, directores, productores, autores y actores. Los libros del Salón están todo en La Librería de Vera y se envían en un máximo de 24 horas, por mensajero.

            Fotos del reportaje de Vera Kukaharava.

 El presidente de la AAT, El dramaturgo Ignacio del Moral, y el escritor y Editor de Ediciones Irreverentes, Miguel Ángel de Rus, hablan sobre la situación de la edición teatral antes del acto inaugural del Salón del Libro Teatral.

La dramaturga Eugenia Kleber firmó ejemplares de sus libros «Dieciséis pasos al oeste» e «Indemnes» en la primera jornada del Salón del Libro Teatral.

El actor Manuel Galiana, habitual visitante del stand de Ediciones Irreverentes, se llevó firmado el libro de Manuel Muñoz Hidalgo dedicado a la figura de Francisco Salzillo.

 Chema Rodríguez Calderón estuvo firmando en el stand dedicado a la dramaturgia contemporánea de Ediciones Irreverentes durante la primera -y única- tarde del Salón.

21 Salón Internacional del Libro Teatral del 8 al 10 de enero en el Teatro Valle-Inclán

Nos complace comunicaros que el Salón Internacional del Libro Teatral abrirá sus puertas en el Teatro Valle-Inclán CDN-INAEM (Madrid) los días 8, 9 y 10 de enero del 2021 en horario de 11 a 14 y de 16 a 20:30 h. Y como os podéis figurar, con todas las medidas sanitarias posibles.

            Como cada año, Ediciones Irreverentes presentará sus novedades en el salón, su fondo editorial, que en esta edición alcanza los 136 volúmenes, entregará los premios El Espectáculo Teatral e Irreverentes de Comedia, y organizará firmas en sus dos stand con los autores de la editorial. Vera Kukharava y Miguel Ángel de Rus serán los responsables de cada stand. Estos son los actos previstos:

 

Oficiales:

Entrega de Premios el sábado 9 de enero de 12.30 a 12.50 horas

            Vera Kukharava recibirá en nombre de Antonio Miguel Morales Montoro el Premio Irreverentes de Comedia de manos de Ignacio del Moral y presentamos el libro premiado La tragicomedia de los arcanos

            Pilar Zapata recibe el Premio El Espectáculo Teatral de manos de Ignacio del Moral y presentamos el libro premiado, Enajenada

            Asier Aparicio recibe el accésit del Premio Irreverentes de Comedia de manos de Ignacio del Moral y presentamos el libro premiado Quédate Mr. Marshsall

 

Presentación de novedades sábado 9 de enero de 16,30h a 17 h

            Eugenia Kléber presenta su libro Dieciséis pasos al oeste. Los ausentes

            Rafael Negrete-Portillo presenta su libro Censurado. Un debate mortal

            Manuel Muñoz Hidalgo presenta su libro Francisco Salzillo, la pasión y la gloria

 

Presentación de novedades sábado 9 de enero de 19h a 19,20h

            Miguel Ángel de Rus presenta en nombre de Diana de Paco su libro Eva a las seis. Obsession Street

            Enrique Gallud Jardiel  presenta su libro Parodias teatrales

            Jerónimo López Mozo presenta su libro Ahlán

 Como cada año, Miguel Ángel de Rus ha dedicado su programa de Radio Nacional de España, Sexto Continente https://www.rtve.es/alacarta/audios/sexto-continente/ a hacer un especial dedicado al salón del Libro Teatral, dedicándole la hora completa.

Horarios de firmas de libros en los stand de Ediciones Irreverentes

Viernes de 18,30h a 19h

Manuel Muñoz Hidalgo

Ángela Martín del Burgo

 

Viernes de 19h a 19,30h

Pilar Zapata

Chema Rodríguez Calderón

 

Viernes de 19h,30h a 20h

Manuel Muñoz Hidalgo

Ángela Martín del Burgo

 

Sábado de 11,30h a 12 h

Antonio Miguel Morales Montoro

Pilar Zapata

Asier Aparicio

 

Sábado de 12h a 12,30 h

Ángela Martín del Burgo

Olga Mínguez Pastor

 

Sábado de 13h a 14 h

Antonio Miguel Morales Montoro

Pilar Zapata

Asier Aparicio

 

Sábado de 16h a 16,30 h

Asier Aparicio

Jerónimo López Mozo

Enrique Gallud Jardiel

 

Sábado de 16,30h a 17h

Rafael Negrete-Portillo

Eugenia Kléber

Manuel Muñoz Hidalgo

 

Sábado de 17h a 17,30

Enrique Gallud Jardiel

Jerónimo López Mozo

Olga  Mínguez Pastor

 

Sábado de 18h a 18,30 h

Asier Aparicio

Rafael Negrete-Portillo

Eugenia Kléber

 

Sábado de 18,30h a 19h

Antonio Miguel Morales Montoro

Manuel Muñoz Hidalgo

Jerónimo López Mozo

 

Sábado de 19,30h a 20h

Rafael Negrete-Portillo

Eugenia Kléber

Manuel Muñoz Hidalgo

 

Domingo de 12h a 12,30h

Juan Carlos Rubio

Francho Aijón

 

Domingo de 12,30h a 13,30 h

Asier Aparicio

Ángela Martín del Burgo

Chema Rodríguez Calderón

 

Domingo de 13h a 13,30 h

Juan Carlos Rubio

Asier Aparicio

Fernando Alonso Barahona

 

Domingo de 13h a 14h

Rafael Negrete-Portillo

Eugenia Kléber

Manuel Muñoz Hidalgo

 

Toda la información sobre os libros de teatro en la web de Ediciones Irreverentes http://www.edicionesirreverentes.com/Teatro.htm

Edición crítica de “Divinas palabras” de Valle Inclán, a cargo de David Acebes, en Ediciones Irreverentes

Divinas palabras, considerada por su autor como “Tragicomedia de aldea” es una de las obras más conocidas de Valle-Inclán. Publicada en 1919, no representada hasta 1933, es un paso decisivo en su incorporación a la literatura de vanguardia del S. XX. Es la culminación de un ciclo mítico, con una estética muy cercana al esperpento, plena de situaciones de crueldad tratadas con humor y sarcasmo, uniendo lo trágico y lo grotesco. Escrita más para ser leída que representada –a pesar de lo cual se ha llevado a escena en veinte países–, transcurre en una Galicia rural detenida en el tiempo, llena de desvalidos, mendigos, romeros, tontos, borrachos y señoritos, en los que se muestra lo peor de la condición humana. La acción gira alrededor de la familia de Pedro Gailo, sacristán, casado con Mari Gaila. La hermana de Pedro Gailo muere, dejando al hijo, Laureaniño el Idiota, enano hidrocéfalo expuesto en las ferias por sus familiares para conseguir dinero. Se lo disputan la hermana de la difunta, Marica, y los Gailos. Cuando Mari Gaila se va con su amante Séptimo Miau, un grupo de gente emborracha al enano hasta matarle, desencadenando los acontecimientos dramáticos. La muerte, la avaricia y la lujuria recorren esta obra para hacer un retrato de la moribunda España que ya retratara Goya.

            David Acebes es el autor de una edición crítica brillante para Ediciones Irreverentes, que muestra facetas de la obra que resultan sorprendentes para el lector y una importante ayuda para las compañías que pretendan representar la obra.

P.- ¿Cómo surge la idea de hacer esta edición crítica de Divinas palabras de Ramón del Valle-Inclán?

R.- Fue un encargo. La editorial Irreverentes cuenta en su haber con una colección de teatro importantísima con obras de clásicos como Chéjov, Moliere o Federico García Lorca y me propuso una edición crítica de Valle-Inclán. Al haber publicado ya en su colección Luces de Bohemia, la elección era fácil. Solo podía ser Divinas palabras, que para mí es una obra de teatro que está al mismo nivel que el famoso esperpento, pero que es menos conocida para el público en general.

P.- ¿Qué crees que aportas al estudio de la obra en tu texto?             

R.- Mi visión poética… Para mí Valle-Inclán era ante todo un poeta. Se nota tanto en sus acotaciones como en los nombres elegidos para sus personajes. Por supuesto, existen ediciones anteriores importantes de esta obra de Valle, pero quedaban algunos temas por desarrollar. Particularmente, estoy muy contento con mi mapa que relaciona todos los pecados capitales que salen en la obra, así como con la explicación de ciertos nombres de los personajes que, por el momento, ningún estudioso había insinuado.

P.-¿Se le pueden escapar al lector fuertes reflexiones cercanas a la mitología –o estética– religiosa del Catolicismo en esta obra?

R.- Valle-Inclán era un gran iconoclasta y, como tal, el genio gallego no pierde oportunidad de volver en el texto de Divinas palabras sobre el cristianismo y su mitología. A este respecto, la más significativa de estas reflexiones la encuentro en la jornada tercera cuando vuelven a encontrarse los dos protagonistas (Lucero y Pedro Gailo), que representan a su vez la línea del Mal y del Bien. En esta escena, hablan de la condición del Diablo, cuyo pecado fue querer saber el pasado y el futuro, lo cual, a mi entender, explicaría que, a partir de un momento dado, el trasunto del Mal aparezca en acción con un ojo tapado y que tenga dos animales clarividentes. Cada detalle en la obra de Valle, por nimio que parezca, esconde una reflexión profunda que suele estar relacionada con lo religioso o lo político.

P.- ¿Crees que esta obra de Valle-Inclán sigue siendo actual y que quizá debiera ser leída por el público más joven por la riqueza del vocabulario y conceptual?

R.- Por supuesto. Creo que es una obra que debería ser leída en los institutos. Supongo que no se hará, porque Divinas palabras contiene un par de escenas de sexo (una con un demonio) y a veces Valle-Inclán es en ciertos aspectos muy cruel, pero quizás eso sea sintomático de la sociedad hipócrita en la que vivimos. Cada día, nuestros jóvenes tienen un mayor acceso al porno y, sin embargo, no les dejamos leer Valle-Inclán porque es muy “fuerte”…

P.- ¿Se podría decir que Valle-Inclán retrata una España eterna?

R.- Espero que no. La España que retrata Valle es una España terrible, donde impera la avaricia de los más ricos y la envidia de los más pobres, donde la soberbia de la Iglesia no le deja reconocer sus propios pecados, donde el pueblo se ha vuelto perezoso y no protesta… Ah, pues sí… Pues sí que la retrata…

P.-Con una larga trayectoria como cuentista y poeta debutas en el teatro este estudio. ¿Cuál ha sido la respuesta del lector en este nuevo camino? ¿Qué aporta al autor este trabajo?

R.- Aún es pronto para saber la respuesta del lector. Para mí, obviamente, es el trabajo del que estoy más orgulloso. Supuso todo un reto y he aprendido mucho. Además, la edición es –desde mi punto de vista- un lujo con una fotografía de cubierta del fotógrafo burgalés Rodrigo Macho, que representa a la perfección las ruinas de una sociedad en decadencia.

P.-¿Cuál es la mejor razón para leer “Divinas Palabras”?

R.- Hay muchas. La mejor no lo sé. Si eres amante del teatro, Divinas Palabras no puede faltar en tu biblioteca. Si quieres encontrar un texto poético y singular, sin parangón, a mi entender, en la literatura moderna del siglo XX, debes acercarte a Divinas Palabras… No sé. Solo puedo decir que es un texto fundamental y que los más jóvenes tienen ahora la ayuda de mi edición crítica…

Todo sobre la obra en http://www.edicionesirreverentes.com/teatro/divinas-palabras.html

Colección de Teatro de Ediciones Irreverentes http://www.edicionesirreverentes.com/Teatro.htm 

Santiago Martín Bermúdez, ganador de la III edición del Premio El Espectáculo Teatral con “Elogio de la cazadora”

Han sido finalistas Jaime Romo, por “Capital Golondrina”, y Pedro Manuel Víllora, quien ha recibido una Mención Especial del Jurado, por “El juglar del Cid”
El Premio lo conceden la revista El Espectáculo Teatral y Ediciones Irreverentes

El teatro Valle Inclán de Madrid, situado en la madrileña plaza de Lavapiés, ha acogido esta noche, la entrega del III premio El Espectáculo Teatral, dentro de la programación de MadFeria, la Feria de Artes Escénicas de Madrid. Han entregado los premios, Mariano de Paco, director de la Feria, Raúl Hernández Garrido, ganador de la segunda edición del premio, y Jesús Rodríguez Lenin, editor y director de la revista EL ESPECTÁCULO TEATRAL, publicación que convoca el premio junto a EDICIONES IRREVERENTES.

Santiago Martín Bermúdez, ha sido el ganador de la III edición del Premio El Espectáculo Teatral por “Elogio de la cazadora”. Martín Bermúdez fue Premio Nacional de Literatura Dramática correspondiente a 2006, lo que confirma una continuidad en la gran calidad de los autores que han recibido el premio El Espectáculo Teatral, muy elevada desde la primera edición, ganada por Lourdes Ortiz. Han sido finalistas de esta tercera edición Jaime Romo, por “Capital Golondrina” y Pedro Manuel Víllora, quien ha recibido una Mención Especial del Jurado, por “El juglar del Cid”
Ediciones Irreverentes, como queda marcado en las bases del Premio, editará en su colección de teatro la obra de Santiago Martín Bermúdez, “Elogio de la cazadora”. Asimismo, al haber recibido una mención especial del jurado, la editorial ofrecerá a Pedro Víllora la edición de “El juglar del Cid”. De este modo, el catálogo teatral de Ediciones Irreverentes, compuesto por autores como Francisco Nieva, José Luis Alonso de Santos, Miguel Mihura, Fernando Savater, Raúl Hernández Garrido, Lourdes Ortiz y Ramón J. Sender quedará enriquecido, ya que la editorial, que celebra en abril su décimo aniversario, se ha marcado como objetivo para este año potenciar su colección teatral, dedicada al teatro español de autores contemporáneos.
Santiago Martín Bermúdez al recibir el premio afirmó “he querido mostrar el papel que la sociedad moderna obliga a interpretar a la mujer. Recuerdo un consultorio radiofónico de principio de los años setenta, en el que leyeron una carta de una oyente que afirmaba haberse enamorado de un hombre casado. A la presentadora sólo le faltó llamar a esa oyente putón desorejado. Sin embargo, ahora, hay revistas femeninas que aconsejan a las mujeres cómo acostarse con un hombre casado, o con su jefe, sin que nadie se entere. Esas revisas incitan a la mujer a la promiscuidad con desenfado. Es un cambio de mentalidad inmenso, el que están forzando. Están obligando a la mujer a cambiar su papel en la sociedad, su forma de vivir. Y ese cambio y sus consecuencias, es lo que he intentado mostrar en ‘Elogio de la cazadora’”


Elogio de la cazadora, de Santiago Martín Bermúdez. Sinopsis
La mujer se ha liberado mental y sexualmente y a su alrededor rondan los hombres, dos hombres en este caso, a veces como esclavo, en ocasiones como esclavizador, en ocasiones como objeto de placer, a veces como pesadilla. Ella es ágil, hermosa, inteligente, y su ética es variable, como la de la mujer actual; uno de los hombres, siempre con careta, es el arquitecto, el policía, el locutor, el notario, el redactor jefe, el perro, por lo tanto el orden. El otro hombre, también con careta, es el moro, el turco, el latino, el eslavo, el contador de cuentos, el mulato, por lo tanto el placer, el desorden, el esclavo.
Obra plagada de referencias clásicas y metafórica, se inscribe dentro de la gran tradición literaria y cultural occidental. Obra brillante, gran sátira de las modas de pensamiento.

El autor ganador: Santiago Martín Bermúdez (Madrid, 1947)
· Es autor de obras teatrales como “Carmencita revisited”, “Nosotros que nos quisimos tanto”, “Penas de amor prohibido”, “No faltéis esta noche”, “La más fingida ocasión”, “Quijotes encontrados”, “Dalila y los virtuosos”, “Tiresias, aunque ciego”,
· Ha publicado los libros de relatos “Aquellas noches perdidas” y “El destino es un viajero esquivo” y el ensayo “Stravinski”. Suya es la obra “Alrededor de dos nacionalismos centroeuropeos: checos, húngaros y otras inspiraciones”.
Es uno de los responsables del nacimiento de la revista de música clásica Scherzo y de la revista teatral revista Las Puertas del Drama. Es miembro del Consejo de redacción de la revista Primer Acto. Es colaborador de diversos diarios madrileños en materia de música, teatro y literatura.
Desde 1984 ha sido colaborador de Radio Dos de Radio Nacional de España (Radio Clásica).
Ha recibido los premios: Lope de Vega por “No faltéis esta noche”, Enrique Llovet por “El vals de los condenados”, Ciudad de Alcorcón por “Penas de amor prohibido”, Accésit del Lope de Vega por “Carmencita revisited”, NH de relatos en 1999 por “Llorones”, Finalista del Premio Nacional de Literatura Dramática 2001 por “Tiresias aunque ciego”. Premio Nacional de Literatura en la modalidad de Literatura Dramática correspondiente a 2006 por su obra “Las gradas de San Felipe y empeño de la lealtad”, editada por la Asociación de Autores de Teatro y la Consejería de Cultura de la Comunidad de Madrid.

El juglar del Cid, de Pedro Manuel Víllora
Su protagonista es un compendio de todos los escritores de todos los tiempos; él afirma haber escrito El cantar de Roldán; el Cantar del mío Cid, El Quijote, incluso El Burlador de Sevilla y Don Juan Tenorio. Ha vivido más de mil años. Es un narrador omniscente y ha aprendido de sus errores. Describe una España al modo de la descrita por el poeta Ángel González, con una historia como una morcilla, hecha de sangre y que se repite, una España de Caínes, -lo que da a esta obra una magnitud de ensayo sobre el alma hispana- con un Cid que pasa de soldado de fortuna a héroe gracias a los ojos del fabulador. Con un lenguaje y en un contexto intencionadamente culto, y al mismo tiempo de comprensión amena, recuerda al lector-espectador que es un actor y que por ello es temido, porque avergüenza a la sociedad al recordarle sus faltas.
Pedro Manuel Víllora (La Roda de Albacete, 1968)
· Es autor de obras teatrales como “Bésame macho”, “Las cosas persas”, “La misma historia”, “Amado mío o la emoción artificial”, “El eclipse de un dios”, “Acoso de muñeca”.
· En su obra narrativa destaca “Por el amor de Ladis”. Ha participado en varias antologías y ha publicado relatos en prensa.
· Entre su obra poética cabe mencionar “Aprendizaje de la mezquindad” y “Amargor”
· Es autor de, entre otros, “Sara Montiel. Memorias. Vivir es un placer”
Autor de una abundante obra premiada, cabe destacar, el Premio Sial 2002 de Poesía por “Aprendizaje de la mezquindad”, el Premio de Teatro Calderón de la Barca 2000 por “Bésame macho”, el Accésit del Premio Lope de Vega 2000 por “La misma historia”, el Premio de Teatro Ciudad de Alcorcón 1999 por “Amado mío o La emoción artificial”, el Premio de Teatro Rojas Zorrilla 1997 por “Las cosas persas” y el Primer premio del «XII Certamen de Cuentos Miguel de Cervantes», de Alcázar de San Juan, 1985.
Es un reconocido crítico teatral con más de una década de experiencia en diversos diarios nacionales.

Capital Golondrina, de Jaime Romo
Obra teatral picaresca, de intriga y con toques de humor. Los protagonistas son Augusto y Ambrosio, a quienes conoceremos como dos empresarios de la época del pelotazo, dados a la estafa, el desfalco y el paraíso fiscal. El tercero en discordia es un comandante mutilado, borracho y poeta. Para sus negocios sucios necesitan un testaferro moribundo, un canceroso terminal, que bien podría ser un infiltrado de la policía que desbaratara sus negocios. Como en las mejores historias, nada es lo que parece.
Entre la serie negra y la mejor tradición picaresca, con diálogos ágiles y lenguaje coloquial, el autor logra conjugar una propuesta experimental con un teatro que puede llegar con éxito al gran público. El jurado ha destacado su gran visualidad escánica.

Jaime Romo (Córdoba, 1955)
Licenciado en Filosofía, actor, dramaturgo y presentador de diversos programas en Radio-3, RNE.
Se estrenó como novelista con “Un cubo lleno de cangrejos”, en Lengua de trapo.
Ha sido ganador del Premio de teatro Lope de Vega de 2005 por la obra “Demasiado humano”
En 2002 estrenó la tragicomedia “El uno y el otro”.

Jurado
El jurado ha estado compuesto por Jesús Rodríguez Lenin y Abel Valero en representación de El Espectáculo Teatral, Alicia Garcia Muñoz, de Absurda Fábula, y en representación de Ediciones Irreverentes Vera Kukharava y Miguel Angel de Rus.

MadFeria acogerá el 21 de enero la entrega del premio El Espectáculo Teatral,

Ediciones Irreverentes os invita al teatro Valle Inclán de Madrid, situado en la plaza de Lavapiés, que acogerá el próximo miércoles 21 de enero, a 21,15h, la entrega del premio El Espectáculo Teatral, acto que se enmarca dentro de la programación de MadFeria.
El teatro Valle Inclán de Madrid, situado en la plaza de Lavapiés, acogerá el próximo miércoles 21 de enero, a las nueve y cuarto de la noche, la entrega del premio El Espectáculo Teatral, acto que se enmarcará dentro de la programación de MadFeria, la Feria de Artes Escénicas de Madrid. Será el director de este evento, Mariano de Paco Serrano, el encargado de hacer entrega de este galardón en compañía de Jesús Rodríguez “Lenin”, editor y director de la revista El Espectáculo Teatral, publicación que convoca el premio junto a Ediciones Irreverentes.
Las tres obras finalistas son “El juglar del Cid”, firmada por Pedro Manuel Víllora
“Capital Golondrina”, firmada por Jaime Romo;
“Elogio de la cazadora”, firmada por Santiago Martín Bermúdez.
El ganador verá su obra publicada por Ediciones Irreverente como ya lo fueron las de los triunfadores de las dos ediciones anteriores, Lourdes Ortiz y Raúl Hernández Garrido, que se unieron así al catálogo de esta editorial en la que aparecen nombres tan ilustres como los de José Luis Alonso de Santos, Francisco Nieva o Fernando Savater.
Estas obras han sido seleccionadas por el Comité de lectura del Premio El Espectáculo Teatral, entre las 64 obras que han sido presentadas a la tercera edición este premio, procedentes de 12 países. El reparto de obras recibidas por países, es:
• España: 39 obras
• Argentina: 8 obras
• México y Venezuela: 3 obras
• Francia, Colombia y Portugal: 2 obras
• Chile, Italia, Israel, Cuba y Uruguay 1 obra
Podían concurrir a este premio aquellos originales que reunieran las siguientes condiciones: ser obras teatrales inéditas escritas en español y tener una extensión mínima de 65 páginas y máxima de 100.

Más información: http://www.edicionesirreverentes.com/