3.2.18

Luces de Bohemia, de Ramón del Valle-Inclán, en Ediciones Irreverentes

Luces de Bohemia
Autor: Ramón del Valle-Inclán
Estudio introductorio de Olga Mínguez Pastor
Colección de Teatro, nº 84
ISBN: 978-84-16107-83-4
PVP: 10€ • 146 páginas

Luces de Bohemia narra las últimas horas de vida de Max Estrella, en la década de 1920. Escritor ciego, bohemio, de éxito intermitente, pasea su precaria situación económica por las calles madrileñas. Lo acompaña en su funesto desfile final el sinvergüenza Don Latino de Hispalis que, a modo de lazarillo, protagoniza junto a él una serie de diálogos y de situaciones donde queda plasmada la mediocridad de la España de la Restauración, que ahoga el genio y se decanta por la vulgaridad de una forma grotesca. A través de los célebres espejos deformantes, Valle-Inclán aglutina una serie de críticas que focaliza en las caducas calles de ese Madrid absurdo, brillante y hambriento. Para ello, utiliza un amplio abanico de personajes que representan a las distintas clases sociales, desde la burguesía con su Ministro de la Gobernación, a los trabajadores de la clase media, a los periodistas, a los escritores modernistas o los presos políticos, llegando hasta los estratos más bajos, con sus tabernas y prostitutas.
Cada personaje nos muestra la realidad de su condición y de su momento histórico. Las clases altas, podridas de corrupción, asfixian a un proletariado perdido en su propia miseria, que a veces quiere despertar, pero que al final volverá a caer en ese letargo cíclico al que el putrefacto sistema de sobornos lo condena.
Dentro de este contexto Valle-Inclán utiliza el tema de la muerte como algo recurrente durante toda la obra. Ya desde el principio, Max Estrella habla de suicidio con su esposa y con su hija como vía de escape a su triste situación económica. A partir de ese momento, la sombra de la muerte acompaña al protagonista por su periplo. Una muerte que esperará a Max en la puerta de su casa, en forma de frío desgarrador, de la que sacará provecho Don Latino de Hispalis, muestra de lo peor del alma hispana.

RAMÓN DEL VALLE-INCLÁN

(Villanueva de Arosa, 1866 - Santiago de Compostela, 1936)
Novelista, dramaturgo y cuentista. Modernista de primera hora que satirizó con amargura la decadente sociedad española de su época. Es autor de obras teatrales como El marqués de Bradomín, Coloquios románticos, Romance de lobos, Cara de plata, Farsa y licencia de la reina castiza, Voces de gesta, Divinas palabras, Los cuernos de don Friolera, Luces de Bohemia, entre otras. Es el creador del Esperpento, género literario que se caracteriza por la presentación de una realidad deformada y grotesca y la degradación de los valores consagrados a una situación ridícula.
Entre su obra narrativa destacan Las Sonatas (otoño, estío, primavera, invierno), Flor de Santidad, Los cruzados de la causa, El resplandor de la hoguera, Gerifaltes de antaño, Tirano Banderas, Estampas isabelinas, La corte de los milagros, ¡Viva mi dueño!, Baza de espadas, y la serie El ruedo Ibérico. Profesó un auténtico culto a la literatura, por la que sacrificó todo, llevando una vida bohemia, de pobreza.

Todo sobre el libro http://www.edicionesirreverentes.com/teatro/luces_de_bohemia.html

Teichosfónia, de Antonio Nieto Aguilar

Teichosfónia
Autor: Antonio Nieto Aguilar
Colección de Teatro de Ediciones Irreverentes, nº 83
ISBN: 978-84-16107-99-5
PVP: 10€ • 100 páginas


Teichosfónia es un monólogo teatral que nos presenta la vida de un tipo gris y solitario que decide mudarse a una solución habitacional de los suburbios para desconectar de su vida pasada. Pronto una pareja se muda al piso de al lado, y el hombre empieza a desarrollar un insano interés por sus conversaciones y sus avatares íntimos, al ser las paredes de las viviendas especialmente finas. Gradualmente, nuestro protagonista investigará los sucesos de la pareja vecina, cuya vida irá poco a poco superponiéndose a la suya, viviendo como propias las alegrías y desgracias de éstos. Todo se complica cuando comienza a presenciar episodios de malos tratos en la pareja cada vez más intensos, y piensa cómo puede intervenir en la situación...
En D. nos encontramos en el año 1708 después del Colapso. El pirata forajido Derek, también conocido como Capitán D. por las fuerzas de seguridad de los reinos de Otrora y Aqueste, se refugia en su huida, fugitivo, en los bosques inhóspitos de la tundra, fronterizos entre estos dos reinos. Paralelamente, una rebelión y posterior atentado contra la familia real de Otrora amenaza la estabilidad del reino, y el príncipe heredero Sebastián, superviviente del atentado, escapa malherido por dichos bosques en busca del reino vecino, sin saber que en una cabaña se encuentra el pirata más buscado de todos los tiempos, cuyo nombre sólo está compuesto por una sola letra...
Teichosfónia y D. son dos obras que riman entre sí, que abordan la soledad y la autoalienación
desde distintas facetas, como el anverso y el reverso de una misma estructura; compuestas por personajes anhelantes que, citando a Walter Benjamin, "hacen inventario de su pasado como un capital ya sin valor" y cuyos destinos se precipitan ante la perspectiva de que sean otros los que decidan por ellos.

ANTONIO NIETO AGUILAR

(Sevilla, 1983) Licenciado en Filosofía por la Universidad de Sevilla. Se inicia en el teatro universitario de la mano de la compañía Trema Teatro en 2003, para después integrarse en Pandora Teatro en 2004, fundada por la actriz y directora Carmen Rivas, en la que estrena su primer texto dramático, Propaganda (2009, XVII Muestra de Teatro Universitario) publicado por Ediciones Irreverentes. Posteriormente ha publicado en Ediciones Irreverentes las obras El boulevard de los perros, Bossa, Teichosfónia  y D.  Refundada como Épica Parda, estrena en 2011 Viaje a las islas. Igualmente ha colaborado para la revista de poesía El hombre a caballo, y ha hecho reseñas y entrevistas para el magazine musical digital Revelation.


La verdadera identidad de Madame Duval, de Antonio Miguel Morales

La verdadera identidad de Madame Duval
Autor: Antonio Miguel Morales
Colección de Teatro, nº 82
ISBN: 978-84-16107-98-8
PVP: 10€ • 98 páginas

Nadie conoce la verdadera identidad de Madame Duval, una española refugiada en París inscrita en la lista negra de Franco y buscada por la GESTAPO y por el sanguinario policía español Pedro Urraca. Madame Duval logra sobrevivir al asedio apoyada por unas amigas que construyen en torno a ella una fortaleza que nadie puede derrumbar. Quien quiera conocer el verdadero nombre de Madame Duval, tendrá que ser testigo de su peripecia vital, para no juzgarla de antemano, como ha hecho la historia con la protagonista de esta obra, sin duda una de las mujeres más relevantes de nuestra contemporaneidad.
Su nombre se nos irá revelando a través de los hechos que delimitan la acción, siendo este enigma una de las bazas del planteamiento dramático.
La verdadera identidad de Madame Duval es un homenaje al valor de la amistad y del amor sin etiquetas, y se erige como un acto de justicia contra ese olvido con el que la historia reciente pretende castigar la labor de las mujeres pioneras en cualquier ámbito de la vida.
Con La verdadera identidad de Madame Duval, el dramaturgo Antonio Miguel Morales logró hacerse con el XII Premio El Espectáculo Teatral, al que concurrieron 131 obras de 17 países.

ADÈLE: A partir de ahora tu nombre es este.
INQUILINA: ¿Madame Duval?
ADÈLE: Madame Duval. Ese será tu nombre a partir de ahora.
Con ese nombre te inscribió Gilberto para ocultarte en la Embajada.
T
u verdadera identidad no existe.
A partir de ahora, nos referiremos a la inquilina como Madame Duval.
(Fragmento de la Escena Segunda).

ANTONIO MIGUEL MORALES MONTORO
Es uno de los dramaturgos andaluces más reconocidos de los últimos años. Su obra La ciénaga, puesta en escena por Almazara Teatro, ha llegado ya a su tercera edición. La milonga del destierro y los días azules consiguió un accésit en el XI Certamen el Espectáculo Teatral. Epifanía de la marabunta fue finalista en el certamen de Dramaturgias Emergentes organizado por LANAU. Su obra Sulpicius quedó finalista del Certamen Andaluz de Teatro Romero Esteo.
Con Ifi genia´s Rapsody forma parte de la nómina de autores en el II Festival de Teatro Español de Atenas (diciembre de 2017). Ha hecho incursiones en el teatro infantil y juvenil con obras como De Lope a López, El gol de Samir o Un mar de cuento. Sus obras han sido traducidas a varios idiomas. Ha publicado el poemario Olivarium, y con El último tren de Carmen logró un accésit en el Certamen de Relatos para la igualdad. 
"Confíen en que Antonio Miguel Morales no sólo no defraudará sus expectativas, sino que las superará. Con sus textos anteriores, con este de ahora y con los que se sucederán. Es un gran creador de diálogos, de momentos, de planteamientos, de atmósferas… Un inmenso dramaturgo". (Adelardo Méndez Moya)


Plan de choque. Último lote, de Alejandro Cifuentes

Plan de choque. Último lote
Alejandro Cifuentes
Colección de Teatro de Ediciones Irreverentes, nº 80
ISBN: 978-84-16107-94-0
PVP: 10 € • 112 páginas


La empresa no va bien. El jefe no está contento con los resultados de los últimos meses. Parece el único dispuesto a cambiar el rumbo porque no quiere dejar a su suerte lo que tanto trabajo le ha costado levantar y mantener. Constantemente trata de poner en marcha nuevas ideas que permitan a su negocio aguantar a pesar de la fuerte competencia del sector. Hasta ahora no ha tenido suerte pero por fin cree tener la solución definitiva a todos los problemas. Su asistencia a unas jornadas de trabajo (de nivel más que dudoso) para ejecutivos en apuros, le permitirá diseñar un plan de choque que relance su negocio. Los empleados se verán obligados forzosamente a implicarse en la ejecución de este plan. Y no solamente responderán ellos como trabajadores, también personas importantes en sus vidas tendrán que involucrarse en todo este proceso -entramos en el delirio de la concepción de negocio en el mundo moderno, el del todo vale para conseguir los objetivos marcados-. La ansiedad que provoca esta situación, unida al hecho de tener que mostrar su lado más íntimo a las personas con las que únicamente comparten lugar de trabajo, dará paso a situaciones inesperadas cuyo hilo conductor será la puesta en marcha de lo aprendido por el dueño de la empresa en los últimos días, una serie de pruebas que se convertirán en auténticos disparates cuando caen en manos de los empleados. Aparecen ante el lector desamores, parejas secretas, alteraciones psicológicas, mentiras, risas, heridas abiertas, excentricidades… ¿Será el golpe definitivo que relance la empresa o conseguirá todo lo contrario de lo que pretende? Plan de choque es la obra Finalista del III Premio Irreverentes de Comedia.
Pensado para microteatro, la obra Último lote pretende hacer partícipe al público del desenlace de la historia aprovechando las ventajas que este tipo de espacios escénicos ofrece, teniendo que elegir entre redimir al protagonista (un atracador novato y frustrado) ofreciéndole una nueva oportunidad o, por el contrario, provocar que su desesperación se vuelva más profunda.

ALEJANDRO CIFUENTES
(1978, Granada) Se presentó como autor teatral con la obra El caso número 7. Tras el éxito de su segunda publicación, El reloj de Marcel, vuelve a publicar en Ediciones Irreverentes su Plan de choque. Previamente, ha participado en diversos montajes teatrales como actor, en obras como Fuera de quicio y Cuadros de amor y humor al fresco de José Luis Alonso de Santos, Tocados de Laurent Baffi e, Don Juan Tenorio de Zorrilla, Los cuernos de Don Friolera de Ramón del Valle-Inclán, Hamlet de Shakespeare, Esta noche no hay cine de Jaime Salom, Asalto de cama de Juan Luis Mira o La otra orilla de José López Rubio.

Teatro con hormonas, de Juan José Severo Huertas

Teatro con hormonas
Autor: Juan José Severo Huertas
Colección de Teatro, nº 81
ISBN: 978-84-16107-96-4
PVP: 12€ • 152 páginas


Una clara apuesta sobre el teatro como elemento educativo y de diversión para los adolescentes.
Teatro con hormonas recoge dos de las obras escritas por el autor para ser representadas por elencos de adolescentes y dirigidas a un público juvenil. El libro está integrado por dos obras: Nadie es perfecto y El juego de los espejos. En ambas obras nada es lo que parece y los finales siempre sorprenden.
En Nadie es perfecto se abordan temas actuales y cercanos a los jóvenes: la relación con los padres, las familias desestructuradas, los embarazos no deseados, el acoso escolar, internet, la presión del grupo, la ropa, el dinero, los conciertos de sus grupos preferidos, etc. Y todo ello con una mirada divertida y compasiva.
En El juego de los espejos un grupo de adolescentes se reúnen en una casa de campo para preparar una obra de teatro. Allí ocurrirán extraños sucesos que harán aflorar el lado oscuro de cada uno. Una obra de misterio no exenta de humor.
Los dos textos incluidos en Teatro con hormonas  permiten una fácil adaptación en cuanto al número de personajes. El uso de determinadas expresiones y jerga adolescente también puede adecuarse a las peculiaridades de cada momento, grupo y lugar. Además, la puesta en escena de estas obras no requiere de grandes montajes escenográficos. Todos estos aspectos son de gran interés para los profesores, directores y monitores encargados de impartir clases y talleres de teatro con alumnos de Educación Secundaria, y que buscan afanosamente obras de temática actual y adaptables al elenco con el que van a trabajar. A esos profesionales va dirigido este libro, esperando que les sea de utilidad.


JUAN JOSÉ SEVERO HUERTAS

(Ávila, 1964) 
Con una trayectoria de más de treinta años como actor, director, gestor, dramaturgo y profesor de Teatro. Dirige actualmente en Ávila la Escuela "Nueva Escena", en la que ha iniciado en el mundo del Teatro a numerosos niños, adolescentes, jóvenes y adultos. Se considera a sí mismo como "hombre de teatro" que, unas veces por propia voluntad y otras por azar del destino, ha tenido la gran suerte de poder desarrollar diversas facetas en el Arte de Talía. Y además, es un gran apasionado por el mundo de la Improvisación Teatral y la Narración Oral. Esta es su primera publicación en Ediciones Irreverentes.