10.5.13
25.4.13
TRICICLE: En unos pocos meses no habrá teatro, ni cine, ni nada
El actor de Tricicle Paco Mir ha afirmado que, con la subida del IVA, "si lo que el Ministerio (de Cultura) quería era hundir el teatro, lo está haciendo perfectamente" y ha añadido que en unos "pocos" meses no habrá "teatro ni cine ni nada".
Mir ha realizado estas declaraciones en la rueda de prensa de presentación del espectáculo 'Bits' de Tricicle en el Teatro Olympia de Valencia, que se estrena hoy, "probablemente" el último de nueva creación que realice la compañía, según han reconocido tanto Mir como sus compañeros Carles Sans y Joan Gràcia. Para Gràcia, "parece" que la subida del IVA "no sea una medida sólo económica" y que vaya "más allá".
"Hay que mirar un poco al pasado, lo que pasó en el mundo de la cultura y en ciertos enfrentamientos. Estamos pagando eso todos", ha señalado Gràcia, quien ha considerado que es "raro" que el Gobierno no rectifique, puesto que se está recaudando menos.
Sans ha añadido que en España "rectificar" no se entiende como "de sabios", sino como "de cobardes" y que, por tanto, "no se quiere rectificar", y ha comparado el caso con Holanda, donde también se subió el IVA y al cabo de unos meses "se echaron para atrás".
Además, ha recordado que en el primer trimestre de 2013 se han despedido a 600 trabajadores del teatro y que hay 1,8 millones de espectadores menos, unas cifras "alarmantes", consecuencia de una medida "equivocada" que está provocando "pesimismo y caras largas" en el sector.
Noticia completa en http://www.elmundo.es/elmundo/2013/04/24/valencia/1366814844.html
10.4.13
Manifiesto capitalista para destrozar corazones, de Julio Fernández Peláez. Publicada la obra ganadora del VI Premio El Espectáculo Teatral
Rosa y Margarita, desvergonzada la primera y cínica la segunda, componen el cuadro de una espinosa relación al borde de la descomposición afectiva. En una vivienda que dudan si abandonar o seguir habitando, situada en una ciudad desahuciada, contaminada y vacía, las dos mujeres se ven sorprendidas por la voluptuosa aparición de lo imaginario: Mujeres fantasmales que aparecen tras el lienzo de un cuadro, o que llegan a bordo de un viejo 2 CV del 73. Imágenes oníricas y espectrales que resultan ser manifestaciones traumáticas del pasado.La cómica disputa por el control de una situación absurda conduce a la ignorancia de unos ladridos que poco a poco se acercan y que acabarán por constituirse en amenaza cruenta. El manifiesto capitalista para destrozar corazones que esta obra esconde podría estar en la letra de las canciones que Rosa canta de manera insultante e insolente, pero más allá de una actitud asentada en la proclama, el auténtico manifiesto político habría que buscarlo en el uso desmedido de lo escatológico y en la impudicia de unas identidades pervertidas por la misma realidad social que representan.
Con esta obra el autor ganó el VI Premio El espectáculo teatral.
JULIO FERNÁNDEZ PELÁEZ (1963) Autor de las obras teatrales: Filamentos de tiempo (Ediciones Irreverentes, 2011), Esgotar os ollos y O chapeu do indixente (Estaleiro, 2012), Ananké (Episkenión, 2013) y Cielo naranja (Dédalo, 2013). Finalista en el IV Concurso de Dramaturgia La Jarra Azul. Desde principios de los 90 trabaja en el ámbito teatral como escenógrafo, director y dramaturgo. En la actualidad dirige la revista Núa y la compañía AnómicoTeatro.
Ha publicado las novelas: La risa del conejo, La losa baila el agua, K-mandra o la velocidad de los sueños y Gomas de borrar resplandores, y los poemarios: 1 + 1 tendiendo a 2 y Billetes transportan mensajes. Ha participado en las antologías de narrativa de Ediciones Irreverentes Hiroshima, Truman, El hombre que se ríe de todo, Asesinatos profilácticos y Microantología del Microrrelato III.
Toda la información sobre el libro en http://www.edicionesirreverentes.com/teatro/ManifiestoCapitalista.html
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3.4.13
Adriano, emperador de Roma, delincuente en el S. XXI, de Vicente Piñeiro, es la obra ganadora del VII Premio El Espectáculo Teatral
El ganador del Premio El Espectáculo Teatral ha sido el autor gallego Vicente Piñeiro, por su obra Adriano,
emperador de Roma, delincuente en el S.XXI. Se une así a una lista de
ganadores en la que encontramos a grandes dramaturgos de primera línea en el
teatro español contemporáneo, como Lourdes Ortiz, Raúl Hernández Garrido,
Santiago Martín Bermúdez, Emilio Williams, Juana Escabias y Julio Fernández
Peláez.
Las obras
finalistas han sido: El escándalo Werner,
del escritor madrileño Arturo Pinedo de Miguel y Terminal del dramaturgo cacereño Luis Miguel González Cruz. Han
sido elegidas entre 149 obras procedentes de 18 países.
OBRA GANADORA
Adriano, emperador de
Roma, delincuente en el S. XXI, de Vicente Piñeiro
La obra: Desde los tiempos de Adriano nada ha
cambiado. La esencia humana está siempre presente a través de los siglos: se
mantiene la ironía de los poderosos, el sarcasmo y la burla que conmociona. El
conflicto de la obra radica en el enfrentamiento de Adriano consigo mismo, con
el poder de Roma, con el vivir como un ser superior y ser responsable de dos
culturas. Vivimos sus fluctuaciones sexuales, sus fracasos ante lo femenino, la
vanidad de su mujer, Sabina. Pero Adriano también es una protesta contra la
maldad, contra el antisemitismo y la pederastia. Lleno de deseos de poder y de
debilidades, incluso los más poderosos están llamados a ser, sólo, parte de la
historia.
El Autor:
Vicente Piñeiro ha publicado, tanto en gallego como en español, entre otras,
las obras teatrales: Monólogos del pene,
Monólogo de un condenado a muerte, A fraga Leda y San Juan de la Cruz tiempo de
prisiones. Y ha publicado las novelas: Los
círculos sagrados, Los cazadores de tesoros, Lo que Margarita Yourcenar no
escribió sobre Adriano, De amor y de muerte, O político privado e outras
escenas de inútiles. Es autor de obras sobre el Camino de Santiago en
gallego.
Los finalistas
Terminal, de Luis Miguel González Cruz
La obra: En la terminal de un aeropuerto coinciden personajes
que intentan ocultarse su procedencia y su destino, pero en esta terminal,
sospechosamente, hoy ni sale ni aterriza ningún vuelo. La urgencia de todos los
personajes reside en llegar al destino para así tapar esos actos prohibidos y
ocultos que han experimentado en la ciudad aeroportuaria. Los viajes de esa
terminal son como nosotros, perseguidos por su pasado y sus sentimientos, están
demasiado cerca de la muerte.
El autor:
Luis Miguel González Cruz. Premio BORN de teatro por la obra La
negra. Premio LOPE DE
VEGA por la obra Eterno retorno. Premio CALDERÓN DE LA BARCA del INAEM, por la
obra Agonía. Premio ROJAS
ZORRILLA por la obra titulada Thebas Motel. Finalista del Premio
Cáceres de novela corta con la obra Apuntes
y revelaciones acerca del espejismo. Finalista del Premio
Constitución de novela corta con la obra
Jazmines
en el desierto. Junto
a las obras mencionadas cabe mencionar otras publicaciones: La cicatriz, Ventolera y Rotos, El mapa del tesoro,
Rushes, Hay que pagar, Estación sur, El cuarto de los ratones, La confesión, La
carta, Unos anillos y Los payasos.
El escándalo Werner
La obra: Hitler se enfrenta a un gran escándalo: su ministro de la guerra, el mariscal
Werner von Blumberg, se ha casado con una joven prostituta judía de Berlín. Se
ha elegido como sucesor al general Werner von Fristch, pero su pasado parece
también irremediablemente manchado por haber mantenido relaciones homosexuales
con una chapero. Hitler está a punto de invadir Checoslovaquia y Austria, pero
su mente queda profundamente marcada por estos descubrimientos. ¿No eran la
raza superior, la más pura? ¿Cómo puede suceder algo así? La paradoja es que
los personajes más poderosos del nazismo pueden quedar destruidos por la
escoria de la sociedad con la que quieren acabar. Extraordinaria meditación
sobre cómo la corrupción que se dice atacar acaba por destruir incluso a los
más poderosos. Asimismo hay que destacar la recreación histórica de la obra y
la capacidad con la que el autor muestra rasgos de humor ácido en escenas de
gran tensión emocional.
El autor: Arturo Pinedo de
Miguel (Madrid, 1961) Es autor de -entre otras. Las obras teatrales Lecciones de arquitectura (Premio Buero
Vallejo), Fin de las rutas del mundo
(Premio de Teatro Breve Caja España), Los
hombres arrebatados, Gris (Premio
Ciudad de San Sebastián), Desde aquel
día, La tierra en la boca, y de los monólogos Cuatro mil caracteres, El banco y Francisca en clave de sol. Tamzim
Towsend dirigió una lectura dramatizada de El
escándalo Werner. Compatibiliza su dedicación al teatro con su trabajo en
el ámbito de la comunicación, siendo socio de la Consultora de Comunicación
LlorenteyCuenca.
149 obras
presentadas desde 18 países
La organización del premio, tanto
Ediciones Irreverentes como la revista profesional El Espectáculo Teatral,
tienen que destacar la elevada participación y la calidad de las obras
participantes. Sin lugar a dudas, todo un éxito por la calidad media de las
obras presentadas.
Las obras seleccionadas por el jurado
como finalistas, y de entre las que ha resultado las 3 que optaban al premio,
han sido:
-Pañuelos bajo la lluvia, de Félix Ángel Moreno
- Los tiburones del aire, de Javier San Román
- El pornógrafo y la feminista, de Antonio Cremades
- Tarde de toros, de Jesús Taboada Ferrer
- Peccatta minuta, de J. Francisco Peña Martín
- Todos somos belgas, de Miriam Segura
- La familia de Judas Iscariote, de José balsa Cirrito
- Treinta minutos los jueves, de Antonio Tabares
- Los tiburones del aire, de Javier San Román
- El pornógrafo y la feminista, de Antonio Cremades
- Tarde de toros, de Jesús Taboada Ferrer
- Peccatta minuta, de J. Francisco Peña Martín
- Todos somos belgas, de Miriam Segura
- La familia de Judas Iscariote, de José balsa Cirrito
- Treinta minutos los jueves, de Antonio Tabares
Obras presentadas por
país:
92.-España
16.-Argentina
10.-Cuba
7.-México
4.- Venezuela, Chile, EEUU
2.- Colombia
1.- Puerto Rico, Portugal, Canadá, Perú, Ecuador, Francia, Inglaterra, Uruguay, Paraguay, Escocia
92.-España
16.-Argentina
10.-Cuba
7.-México
4.- Venezuela, Chile, EEUU
2.- Colombia
1.- Puerto Rico, Portugal, Canadá, Perú, Ecuador, Francia, Inglaterra, Uruguay, Paraguay, Escocia
Destacan con fuerza dos
corrientes creativas entre las obras presentadas: la comedia crítica con la
realidad contemporánea (escándalos económicos, políticos y jurídicos y temas
amorosos, sin olvidar las relaciones de poder en cualquier época) y el drama
histórico sobre temas del S.XX.
Asimismo hay que destacar varias obras de gran interés centradas en una crítica a la banalización de los medios de comunicación y a la Sociedad del Espectáculo.
Asimismo hay que destacar varias obras de gran interés centradas en una crítica a la banalización de los medios de comunicación y a la Sociedad del Espectáculo.
26.3.13
Los 3 finalistas del premio El Espectáculo Tearal
VII Premio
Espectáculo Teatral, 3 obras finalistas entre las 149 presentadas
El comité de selección del VII Premio El Espectáculo Teatral
ha elegido 3 obras entre las 149 presentadas desde 18 países.
La obra ganadora será anunciada entre el 1 y 2 de abril de 2013
Las obras finalistas son:
El escándalo Werner
Adriano, emperador de Roma
Terminal
22.3.13
27 de marzo, la noche de los teatros
-Se han
programado más de un centenar de actividades abiertas a todo el público en 68
espacios de la región
-El público podrá asistir e intervenir en lecturas dramatizadas y habrá
descuentos de hasta un 40% en teatros y salas
-Los madrileños tendrán la posibilidad de conseguir dos entradas de teatro
al mes durante todo un año
En 2011, más de 4
millones de espectadores asistieron a alguna función en Madrid, más del 29% de
las representaciones de toda España tiene lugar en la región y el 48,5% de la
recaudación de los espacios escénicos españoles corresponde a la Comunidad de
Madrid. Estos datos confirman el indiscutible protagonismo de esta región como
corazón de las artes escénicas españolas.
Los grandes
protagonistas de La Noche de los Teatros 2013 son los 68 espacios escénicos,
entre teatros y centros culturales, así como locales de música en directo,
afiliados a La Noche en Vivo, que ofrecerán descuentos de hasta un 40% y una
programación marcada por la diversidad. La oferta de espectáculos se extenderá
por Madrid y también llegará a La Cabrera (al Centro Comarcal de Humanidades
Cardenal Gonzaga – Sierra Norte). Además, gracias
a la colaboración de Entradas.com y El Corte Inglés, los madrileños tendrán la
posibilidad de conseguir un año de teatro gratuito (dos entradas de teatro al
mes durante todo un año) entrando en www.entradas.com/la-noche-de-los-teatros/.
El concurso se inicia el jueves 15 de marzo y terminará el 26 de marzo.
La Casa Museo Lope de Vega
La programación
vespertina de La Noche de los Teatros 2013 comenzará de la mano de la compañía
Ron Lalá, que dará el pistoletazo de salida de las actuaciones de esta noche,
interpretando su MicroFolía, en la
Casa Museo Lope de Vega (C/ Cervantes, 11. Madrid) a las 17:00. A continuación
la actriz Isabelle Stoffel leerá el Manifiesto del Día Internacional del Teatro
escrito este año por el Premio Nobel de Literatura Dario Fo.
Este mismo
escenario del Siglo de Oro acogerá una de las novedades de este año: “Tu debut
con los clásicos”. En esta actividad, los madrileños podrán participar en las
lecturas dramatizadas de El Caballero de
Olmedo, a las 18:30, y El perro del
hortelano, a las 20:30, dando la réplica a prestigiosos actores como
Cristina Higueras, Fiorella Faltoyano y Alberto Amarilla, entre otros.
La diversidad de la cartelera madrileña
Como plato principal de
La Noche de los Teatros, el público podrá disfrutar de las obras de los teatros
madrileños, que comprenden actuaciones de reconocidos actores como José María
Pou y Nathalie Poza (A cielo abierto
- Teatro Español), Luis Merlo y Emma Suárez (Deseo - Teatro Cofidis), o Fernando Tejero y Pepón Nieto (Mitad y mitad – Teatro La Latina).
También, una vez más, se suman las salas de La Noche en Vivo un año, con
conciertos y espectáculos.
Por su parte, la
nueva sala Sol de York, en el barrio de Arapiles, pondrá de manifiesto el
dinamismo de jóvenes emprendedores en el sector cultural, organizando para LNT
2013 una programación ecléctica de teatro (Cuando
fuimos Dos), danza (Párrafos,
extracto por la Compañía Girasol Flamenco) y performance fotográfica, con Antonio Castro, además del encuentro Nuevas voces, nuevas dramaturgias, con Julián
Quintanilla y Fernando J. López.
Otras atractivas
propuestas llegan de la mano de los Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid
donde se ofrecerá una programación para todos los públicos, que incluye un
taller de máscaras sobre la obra Sueño de
una noche de verano, impartido por el colectivo Legolas; visitas
teatralizadas por el edificio, de la mano de la compañía madrileña Morboria; y
la representación de Hamlet, retrato de
familia, dirigida por Ximo Flores.
Por segundo año,
este año también se suma a La Noche de los Teatros la celebración de la Noche
de Max Estrella, en su XV edición, en el Círculo de Bellas Artes.
Toda la
programación de La Noche de los Teatros está disponible en la página web www.madrid.org/lanochedelosteatros
VII Premio Espectáculo Teatral, Obras seleccionadas entre las 149 presentadas
Terminado el plazo de recepción de obras del VII Premio El Espectáculo
Teatral, hay 149 obras presentadas al concurso, procedentes de 18
países.
Obras por país:
92.-España
16.-Argentina
10.-Cuba
7.-México
4.- Venezuela, Chile, EEUU
2.- Colombia
1.- Puerto Rico, Portugal, Canadá, Perú, Ecuador, Francia, Inglaterra, Uruguay, Paraguay, Escocia
Obras por país:
92.-España
16.-Argentina
10.-Cuba
7.-México
4.- Venezuela, Chile, EEUU
2.- Colombia
1.- Puerto Rico, Portugal, Canadá, Perú, Ecuador, Francia, Inglaterra, Uruguay, Paraguay, Escocia
El Comité de Selección del premio -temiendo haber sido injusto, porque deberían haber entrado más obras- ha hecho una selección de textos candidatos al premio. Son los siguientes:
1.- Terminal
2.- Pañuelos bajo la lluvia
3.- Los tiburones del aire
4.- El pornógrafo y la feminista
5.- Tarde de toros
6.- Peccatta minuta
7.- Adriano, emperador de Roma
8.- Todos somos belgas
9.- La familia de Judas Iscariote
10.- El escándalo Werner
11.- Treinta minutos los jueves
Destacan fuertemente dos corrientes creativas entre las obras presentadas: la comedia crítica con la realidad contemporánea (escándalos económicos, políticos y jurídicos y temas amorosos) y el drama histórico sobre temas del S.XX.
La organización del Premio pone como fecha límite para anunciar la obra ganadora el 1 de abril.
7.1.13
Emilio Williams, del Premio El Espectáculo Teatral a Compañía en EEUU, en Telecinco
"Nadie se puede ganar la vida en España escribiendo teatro porque ya no hay tradición de apoyar a los nuevos autores", afirma
El joven dramaturgo Emilio Williams (Madrid, 1971) ha dado el salto al mercado norteamericano, creando su propia compañía, Chicago Theater Sweatshop. Completamente desconocido hasta hace poco más de dos años, cuando ganó la IV edición del Premio El Espectáculo Teatral, convocado por Ediciones Irreverentes y la revista El Espectáculo Teatral, su obra premiada 'Camas y mesas' fue rápidamente llevada a los teatros logrando un gran éxito, con más de 100 representaciones en Madrid y gira por toda España y representó a nuestro país en el Festival The International Voices Project, de Chicago.
El éxito en aquel festival le ha abierto las puertas del primer mercado teatral del mundo, en donde Williams pretende con su compañía "cree lazos de unión e intercambio ente artistas teatrales, sobre todo autores, de España y América Latina con el teatro de Chicago y Nueva York", señala a Europa Press.
Según el autor, en estas dos ciudades de Estados Unidos, como ocurre en Londres o Buenos Aires, "hay un gran compromiso por el teatro de autor vivo" y su deseo es "poder crear oportunidades para exportar a autores y proyectos españoles, en inglés". De hecho, este año están programando un festival de obras cortas con algunos de los mejores autores españoles vivos.
La decisión de crear compañía en Chicago y no en España radica, según explica, en que en las grandes capitales del teatro, "al contrario de lo que ocurre en España, interesa mucho más lo que los nuevos autores vivos dicen que las obras que se han producido mil veces, o las obras de autores banales o que ya han sido ya llevadas al cine". "El teatro alternativo ocupa un lugar de honor, se apoya y se respeta con críticas teatrales en los principales periódicos. En estas ciudades se apuesta por las nuevas generaciones", asegura.
UN ESCÁNDALO
A este respecto, Emilio Williams considera "especialmente escandaloso" que en el teatro público español "se haya usado durante décadas el dinero del contribuyente para producir obras de autores muertos o de autores vivos extranjeros que en otros países se montaban en el teatro comercial".
"Ni Tracy Letts, autor de 'Agosto, Osage County', ni Jazmina Reza, ni David Mamet, ni Stephen Sondheim, necesitan que el Gobierno de España, ni de la ciudad de Madrid, les subvencione su trabajo, entre otras cosas porque se les produce de forma comercial en todo el mundo", alega.
Aunque cree que la llegada de Ernesto Caballero al Centro Dramático Nacional puede ayudar a "cambiar las cosas de una vez por todas", cree que España "nadie se puede ganar la vida con esto de escribir texto teatral, porque ya no hay tradición de apoyar a los nuevos autores", lamenta.
En cambio, Williams opina que sí se apoya mucho en el teatro público a los nuevos directores, "pero estos prefieren siempre montar obras basadas en Pirandello, Shakespeare o Chéjov, porque sus textos los pueden destrozar a su gusto sin tener que pagar derechos de autor o pedir permiso a nadie", asegura.
UN VOTO DE CONFIANZA
Respecto a su obra 'Camas y Mesas', con la que ganó el citado IV Premio el Espectáculo Teatral, el dramaturgo afirma que fue "un gran voto de confianza". "El premio me ayudó mucho. Significaba ponerme en el palmarés junto a autores de gran valía como Lourdes Ortiz, Santiago Martín Bermúdez -Premio Nacional de Teatro- y Raúl Hernández Garrido", señala.
La obra se montó en la Sala Triángulo y en AZ-Arte, luego pasó al Teatro Arenal de Madrid y viajó por España. El montaje hará gira en inglés este año en Estados Unidos y ya hay conversaciones para volver a traerlo a España a un teatro comercial.
3.1.13
Emilio Williams, ganador del IV Premio El Espectaculo teatral, inaugura compañía en EEUU: The Chicago Theater Sweatshop
Hay quien en época de crisis se toma al pie de la letra la acepción china del término, oportunidad. El dramaturgo español Emilio Williams es un ejemplo perfecto. Inasequible a las dificultades que está atravesando el teatro, el autor de 41 años presentó en el Instituto Cervantes de Chicago su compañía The Chicago Theater Sweatshop, algo así como El taller clandestino de teatro de Chicago.
Es la primera compañía teatral española en EEUU. Emilio Williams fue el ganador del IV Premio El Espectáculo Teatral, convocado por Ediciones Irreverentes y la revista El Espectáculo Teatral, cuando aún era un joven que comenzaba a abrirse camino, y tres ediciones después, es una estrella internacional. SEGUIR LEYENDO LA NOTICIA EN EL PAÍS.
El nombre de Williams es bastante conocido en el circuito de teatro alternativo español. El año pasado su obra, España, S.L., se estrenó en el Teatro Lara -los actores ofrecieron un pase a los indignados del 15-M en la Plaza de la Opera-. En 2010, su comedia, Camas y Mesas, gano la cuarta edición del premio El Espectáculo Teatral.
Puedes leer en el enlace su libro ganador del premio y éxito en los teatros, Camas y mesas
2.1.13
BASES DEL VII PREMIO EL ESPECTÁCULO TEATRAL
Ediciones
Irreverentes, en colaboración con la revista El Mundo del Espectáculo Teatral
http://www.elespectaculoteatral.es/
y con http://www.Sextocontinente.info
convocan la séptima edición del Premio Internacional para obras
teatrales inéditas, El Espectáculo
Teatral, premio ganado en pasadas ediciones por autores de primera
línea como Lourdes Ortiz, Raúl Hernández
Garrido, Santiago Martín Bermúdez, Juana Escabias, Emilio Williams y Julio
Fernández Peláez y en el que han sido finalistas y han publicado –o
van a publicar- con Ediciones irreverentes, Pedro Víllora, Manuel Villa Mabela,
Juan Patricio Lombera y José Luis Ordóñez. Con el fin de continuar con esta
apuesta por el teatro actual de vanguardia, convocamos el premio con las
siguientes BASES:Podrán concurrir al premio aquellos originales que reúnan las siguientes condiciones:
a) Obras teatrales inéditas escritas en español (no se aceptan traducciones). No habrán sido publicadas ni en libro, ni en revistas, ni habrán sido estrenadas en escenarios de forma profesional. Se aceptan también obras publicadas en Internet y aquellas de las que se haya hecho lectura dramatizada sin efectos comerciales.
b) Extensión mínima de 70 páginas y máxima de 100 (formato DIN A-4), a un espacio y medio, por una cara. Letras Times New Roman 12 o Arial. El máximo de texto será de 80.000 caracteres contando letras y espacios.
c) No haber sido premiadas en otro concurso, ni hallarse pendientes de fallo en cualquier premio.
d) Se establece un primer premio consistente en la publicación de la obra ganadora. Los derechos de la 1ª edición, serán del 5% sobre el PVP del libro sin IVA, y del 10% en posteriores ediciones. El autor recibirá 10 ejemplares promocionales de la obra.
e) Cada autor podrá presentar cuantas obras desee, enviando una única copia con páginas numeradas, mecanografiadas, con una sinopsis de la obra de no más de 20 líneas en cabecera, y sin la firma del autor, sustituida por lema o seudónimo escrito en portada, acompañados de plica cerrada, con el mismo titulo, que contendrá –obligatoriamente- nombre y apellidos, domicilio, fecha de nacimiento, teléfono y correo electrónico del autor, así como una breve nota bio-biográfica. La obra estará cosida o encuadernada. Si faltara alguno de los requisitos la obra podrá no ser aceptada.
f) Los trabajos se enviarán por correo normal (sin certificar) a Ediciones Irreverentes, C. Martínez de la Riva, 137, 4ªA. 28018 Madrid. (No se recibirán obras personalmente en ningún caso. No se hará ninguna excepción) Indicando en el sobre: VII Premio El Espectáculo Teatral. El plazo de recepción de originales expira el día 28 de febrero de 2013.
g) Los autores residentes fuera de España (sean españoles o de otra nacionalidad) podrán enviar una única obra por correo electrónico a edicionesirreverentes@gmail.com enviando un documento adjunto a modo de plica y otro documento con una sinopsis de la obra de no más de 20 líneas,
h) La revista El Espectáculo Teatral y Ediciones Irreverentes formarán un jurado compuesto por 3 personas. La obra será escogida entre 3 obras finalistas. La ganadora será aquella que logre un mínimo de 2 votos. El veredicto del jurado será inapelable.
i) La participación en esta convocatoria implica la aceptación de sus bases y del fallo del Jurado.
j) Los participantes que no resulten ganadores aceptan que la editorial, en caso de considerarlo oportuno, pueda ofrecerles la publicación de la obra en condiciones que se pactarían con cada autor.
k) Si el autor
participante no desea recibir información teatral en el correo electrónico que
envíe, deberán indicarlo en la primera página de su obra.
El plazo de aceptación de obras comienza el día 4 de enero
El plazo de aceptación de obras comienza el día 4 de enero
Editada "La revolución de Carlota", finalista del Premio El Espectáculo Teatral
Tras mucho pensárselo el autor, Manuel Villa Mabela, por fin le hemos convencido y acaba de publicarse La revolución de Carlota, finalista del V Premio El Espectáculo Teatral.
La revolución de Carlota es una extraordinaria
comedia sobre alguien que busca un ideal y persiste en el empeño aunque su
entorno le incite a abandonar; sobre un habitante del mundo que tropezó con un
sueño, alguien que vivía en un oasis de imposibles donde se refugiaba de los
depredadores y sin amigos que caminen en su misma dirección. Cuando llegó su
sueño, sintió el calor vital necesario para sobrevivir. Su sueño se llamaba
Carlota y tanto se entregó a ella que la convirtió en su destino. Carlota tenía
las propiedades precisas para convertirse en embajador de sus ideales por lo que
la preparó para materializar sus anhelos hasta que la invitó a marcharse de su
lado para reconvertirnos a quienes habitamos el laberinto de los
sueños.
Nuestro mundo es un
trastornatorio, un taller de reparación habitado por ingenios humanos de última
generación pero con taras evolutivas, con defectos de comportamiento humano y
social. Y para recuperar la armonía hay que medicarse con sueños para alejar la
locura y las pesadillas de la realidad. La
revolución de Carlota trata de uno de los nuestros que tropieza con
un sueño. Desde su laboratorio de fantasías trastoca la genética inanimada de un
proyectil al que viste de mesías anti-bélico y le llena de quimeras que no
siguen la partitura establecida por el mundo.
Indignados del mundo,
esta es vuestra comedia.
MANUEL
VILLA-MABELA Primer Premio
del Ayuntamiento de Madrid «Teatro Expréss» con la obra Angélica no merecía acabar así. Primer
Premio del VIII Certamen de Teatro Mínimo Rafael Guerrero con La urbanización del señor ministro. Ha
presentado su obra Mi encuentro con la
teleoperadora en el Círculo de Bellas Artes. Ha publicado el libro de
relatos Un degustador de fútbol de los de
antes, y ha participado en las antologías Yo también escuchaba el parte de RNE, Poeficcionario,
Antología del relato negro I, Microantología del Microrrelato I y II, Asesinatos
profilácticos, 2099 y El sabor de
tu piel. Con esta obra ha sido Accésit y Mención Especial del Jurado
del V Premio El Espectáculo Teatral
La encuentras en http://www.edicionesirreverentes.com/Teatro.htm
25.1.12
Manifiesto capitalista para destrozar corazones, de Julio Fernández Peláez, ganadora del VI Premio El Espectáculo Teatral
Fotografía de uso libre y gratuito: de izquierda a derecha. El escritor miguel Ángel de Rus, los dramaturgos José Luis Ordóñez (finalista) y Julio Fernández Peláez (ganador), el director de la revista El Espectáculo Teatral; Jesús Rodríguez, y la autora ganadora la pasada edición, Juana Escabias.
La revista El Espectáculo Teatral, MADFERIA y Ediciones Irreverentes, ha anunciado hoy en el teatro Alfil, dentro de la VIII edición de MADFERIA, Feria profesional de Teatro de Madrid, la obra ganadora del VI Premio El Espectáculo Teatral, con la presencia en el acto de destacados profesionales del ámbito teatral. Con la participación en el acto del director de MADFERIA, Eduardo Pérez Rasilla, el director de El Espectáculo Teatral, Jesús Rodríguez, la ganadora de la pasada edición del premio, Juana Escabias, y el editor de Ediciones irreverentes Miguel Ángel de Rus. Se ha proclamado como vencedora a la obra: Manifiesto capitalista para destrozar corazones, de Julio Fernández Peláez, autor zamorano radicado en Galicia.
Sinopsis: Rosa y Margarita están obligadas abandonar la casa que habitan, pero un baúl lleno de recuerdos y de letras impagadas se lo impide. Sus disfrazadas identidades quedan al descubierto con la imparable aparición de mujeres fantasmales, productos de lo real, manifestaciones de los más profundos y vergonzosos sentimientos. De forma progresiva, una amenaza audible y cierta se acerca a la casa. De nada servirá exorcizar la realidad con canciones anticapitalistas.
Julio Fernández PeláezBiografía: Comienza su trayectoria teatral en los años 90 colaborando como escenógrafo para diferentes compañías de teatro independiente, realizando además una intensa labor de creación en el ámbito de escena performativa. En 2007 fundó "Inaudita" para el desarrollo de proyectos de acción, y en 2010 la revista de artes escénicas "Núa". En 2011 publicó la pieza teatral "Filamentos de tiempo". En la actualidad dirige el proyecto "Teatro anómico". Es autor, además, de las novelas "La risa del conejo", "La losa baila el agua" y "K-mandra o la velocidad de los sueños".
Sinopsis: Rosa y Margarita están obligadas abandonar la casa que habitan, pero un baúl lleno de recuerdos y de letras impagadas se lo impide. Sus disfrazadas identidades quedan al descubierto con la imparable aparición de mujeres fantasmales, productos de lo real, manifestaciones de los más profundos y vergonzosos sentimientos. De forma progresiva, una amenaza audible y cierta se acerca a la casa. De nada servirá exorcizar la realidad con canciones anticapitalistas.
Julio Fernández PeláezBiografía: Comienza su trayectoria teatral en los años 90 colaborando como escenógrafo para diferentes compañías de teatro independiente, realizando además una intensa labor de creación en el ámbito de escena performativa. En 2007 fundó "Inaudita" para el desarrollo de proyectos de acción, y en 2010 la revista de artes escénicas "Núa". En 2011 publicó la pieza teatral "Filamentos de tiempo". En la actualidad dirige el proyecto "Teatro anómico". Es autor, además, de las novelas "La risa del conejo", "La losa baila el agua" y "K-mandra o la velocidad de los sueños".
La obra finalista ha sido
Cuestión de fe, del sevillano José Luis OrdóñezSinopsis: Sonia pierde a su novio en un atentado terrorista y eso es algo que no puede comprender: él era alguien bueno y no merecía morir. Entonces, ella decide ir a una iglesia para que alguien le explique por qué Dios, alguien supuestamente bueno, permite que sucedan cosas malas. Pero la paciencia no es una de sus principales virtudes: Sonia inmoviliza al sacerdote que allí encuentra y con amenazas le demanda que, en un exiguo plazo -y con la esperanza de que eso le permita soñar el reencuentro con su novio en el Cielo-, le demuestre lo que hasta ahora nadie ha logrado demostrar: la existencia de Dios.
José Luis Ordóñez
Biografía: Publica en 2010 la obra de teatro "237", ganadora del primer premio en el XV Certamen Literario Universidad de Sevilla. La compañía TNT-Atalaya (Premio Nacional de Teatro 2008) estrena la obra. Es autor de "Un ateo en la corte del reino de los cielos", publicado dentro de la antología "Monólogos escénicos", prologada por Javier Bardem. Como guionista y director, con el cortometraje "Tarot", gana el premio RTVA a la Mejor Creación Audiovisual Andaluza; como novelista, con "Medusas", obtiene el accésit en el XIV Certamen Literario Universidad de Sevilla. Ha publicado el libro de relatos "Manhattan por el retrovisor".
El ganador se une en la nómina de premiados a: Lourdes Ortiz, Raúl Hernández Garrido, Santiago Martín Bermúdez, Emilio Williams y Juana Escabias. Dado que en pasadas ediciones las obras ganadoras se llevaron en su mayoría rápidamente a escena con gran éxito, y dada la temática fuertemente social y las formas vanguardistas de ambas obras, el jurado considera que este premio servirá para que los textos puedan ser montados con éxito. Parte de la importancia del premio estriba en la difusión de las obras entre profesionales del sector: compañías, productores, distribuidores y programadores.
Se han recibido 104 textos procedentes de 18 países:53 obras de España
15 de Argentina
8 de México y Cuba
4 de Estados Unidos
2 de Puerto Rico, Venezuela y Perú
Un premio teatral INDIGNADO
Al recibir el premio El Espectáculo Teatral, Julio Fernández Peláez ha aprovechado su discurso para recordar cuál es el verdadero mensaje de su obra teatral. "Los gobiernos democráticos no sólo disminuyen las muestras de cariño hacia los seres más indefensos sino que sale a relucir el auténtico rostro autoritario del capitalismo. Nos metieron en una feroz ficción especulativa y ahora vemos con indolencia cómo familias enteras, tantas que juntas podrían configurar una ciudad, tienen que abandonar sus casas por culpa de indiscriminados desahucios. Que no digan que el uso político de los mensajes no mata. El teatro, arte de naturaleza siempre subversiva capaz de poner en comunicación personas sensibles, no puede ni debe quedarse callado. Su función es la de construir metáforas que inciten a la reflexión; y en algunos casos, como el de la obra que nos atañe, al disentimiento, a la denuncia y a la acción."
23.1.12
Apología del amor, de Juana Escabias
Una prostituta recibe la llamada de un desconocido que contrata sus servicios y le indica que se dirija a un lugar en el que ella jamás ha estado. Así se inicia Apología del amor, en la que asistimos al encuentro entre esta mujer y su cliente, en una obra llena de situaciones límite y giros inesperados marcados por la sorpresa. Es un texto descarnado que enfrenta a dos seres humanos opuestos que tan solo comparten el anhelo de sobrevivir en un mundo hostil y de sentirse vivos. Destacan la tensión dramática y la intensidad de los sentimientos,
y el deseo de sondear en los misterios del alma humana.
Sobre Juana Escabias ha afirmado de Carla Matteini, "Es osada, y literariamente ambiciosa, trabaja sin red, nada a corriente por aguas turbulentas, río arriba, hacia la catarata. Pero no se ahoga. Sorprende su habilidad estructural y su capacidad para apasionar al lector." Virtudes Serrano, por su parte, ha dicho: "Los textos de Juana Escabias son un claro ejemplo de compromiso con su tiempo, dotes dramatúrgicas y riesgo en la experimentación."
¿Caerá la prostituta en las redes de su perverso cliente? ¿Vamos hacia la destrucción total o el amor ha dejado alguna rendija de salida a nuestra vida?
Juana Escabias (Madrid) Es novelista, dramaturga, profesora de Teoría Teatral, fundadora de la compañía Teatro Sonámbulo, directora escénica y preside el Comité de Teatro de UNESCO Comunidad de Madrid. Ha publicado las novelas Penúltima Estación y La vida secreta de Ángela B. y el libro de relatos Adúlteras.
Es autora de dieciséis obras teatrales, entre ellas Interiores, Parejas, Islas y Sobre Tierra convexa.
Es autora de dieciséis obras teatrales, entre ellas Interiores, Parejas, Islas y Sobre Tierra convexa.
Entrega del VI Premio El Espectáculo Teatral
Invitación a autores dramáticos y a profesionales teatrales
La revista El Espectáculo Teatral –entidad convocante del premio-, MADFERIA y Ediciones Irreverentes, os invitamos al acto de proclamación de vencedor y entrega de galardones del VI Premio El Espectáculo Teatral, que se llevará a cabo mañana martes, 24 de enero, en el Teatro Alfil, (C/ Pez,10, 28004) Madrid a las 13h.
La entrega se llevará a cabo dentro de los actos de la VIII edición de MADFERIA, Feria de las Artes Escénicas de Madrid, por lo que contaremos con la presencia en el acto de destacados profesionales del ámbito teatral.
Participarán en el acto de entrega: el director de MADFERIA, Eduardo Pérez Rasilla, el director de El Espectáculo Teatral, Jesús Rodríguez, la ganadora de la pasada edición del premio, Juana Escabias, y el editor de Ediciones irreverentes Miguel Angel de Rus
Las obras finalistas son:
-Manifiesto capitalista para destrozar corazones, de Leonardo da Vinci
-Cuestión de fé, de Chris br.
Los dos autores finalistas son dramaturgos jóvenes, pero con una larga experiencia como autores dramáticos y como narradores. El ganador se unirá en la nómina de premiados a: Lourdes Ortiz, Raúl Hernández Garrido, Santiago Martín Bermúdez, Emilio Williams y Juana Escabias. Dado que en pasadas ediciones las obras ganadoras se llevaron en su mayoría rápidamente a escena con gran éxito, y dada la temática fuertemente social y las formas vanguardistas de ambas obras, el jurado considera que este premio debe servir para que los textos puedan ser montados con éxito. Parte de la importancia del premio estriba en la difusión de las obras entre compañías profesionales, productores, distribuidores y programadores.
-Se han recibido en el VI Premio El Espectáculo Teatral 104 obras procedentes de 18 países:
53 obras de España
15 de Argentina
8 de México y Cuba
4 de Estados Unidos
2 de Puerto Rico, Venezuela y Perú
1 de Portugal, Chile, Canadá, Colombia, Paraguay, Uruguay, Inglaterra, Francia, Italia y Ecuador
Recuerda: El acto de proclamación de vencedor y entrega de premios se llevará a cabo el día 24 de enero, martes, en el Teatro Alfil, a las 13.00 h
31.1.11
Entrega del V Premio El Espectáculo Teatral
De izquierda a derecha, Jesús Rodríguez Lenin, director de El Espectáculo Teatral, una representante de Juan Martins, Miguel Angel de Rus –editor de Ediciones Irreverentes-, Juana Escabias, Manuel Villa Mabela, Mariano de Paco –director de MADferia- y el dramaturgo Eduardo Galán.
Juana Escabias se une así a la lista de ganadores anteriores de este premio, formada por Lourdes Ortiz, Raúl Hernández Garrido, Santiago Martín Bermúdez y Emilio Williams, en el que además ha habido anteriormente otras 2 menciones especiales del jurado, Pedro Víllora y Juan Patricio Lombera.
Juana Escabias se ha impuesto entre las 100 obras presentadas por autores de 16 países.
La relación de países participantes y de número obras es la siguiente
ESPAÑA: 49 • Argentina • 18 • México • 8 • Cuba • 5 • Venezuela • 3 • Puerto Rico • 2 • Colombia • 2 • Perú • 2 • EEUU • 2 • Israel • 2 • Ecuador • 1 • Francia • 1 • Inglaterra • 1 • Canadá • 1 • Portugal • 1 • Chile • 1 • Italia • 1
“Apología del amor” será próximamente publicada por Ediciones Irreverentes en su catálogo de Teatro, junto a autores como Francisco Nieva, José Lusi Alonso de Santos, Miguel Mihura, Fernando Savater, Pedro Amorós y los ganadores del premio en pasadas ocasiones, entre otros.
29.1.11
Juana Escabias ganadora del V Premio El espectáculo Teatral
La dramaturga Juana Escabias, con su obra "Apología del amor", se ha alzado hoy, 27 de enero, con el V premio El Espectáculo Teatral, galardón que concede la revista homónima y Ediciones Irreverentes, en un acto celebrado en los Teatros del Canal de Madrid en el marco de la programación de MadFeria.
La escritora y periodista madrileña se ha impuesto a los otros dos finalistas de esta quinta edición, que eran el venezolano Juan Martins por "Duchamps: 11,45", y Manuel Vila-Mabela por "La rebelión de Carlota". Ambos autors además de ser finalistas han recibido una Mención de Honor del Jurado.
Juana Escabias se une así a la lista de ganadores anteriores de este premio, formada por Lourdes Ortiz, Raúl Hernández Garrido, Santiago Martín Bermúdez y Emilio Williams.
8.1.11
5 obras finalistas del V Premio El Espectáculo Teatral, que se entregárá en MADFERIA
5 obras finalistas del V Premio El Espectáculo Teatral
Reunido el comité de Lectura del V Premio El Espectáculo Teatral se han designado 5 obras finalistas entre las 100 obras presentadas por autores de 16 países. Las obras seleccionadas, entre las que el jurado elegirá el ganador del premio, son:
Reunido el comité de Lectura del V Premio El Espectáculo Teatral se han designado 5 obras finalistas entre las 100 obras presentadas por autores de 16 países. Las obras seleccionadas, entre las que el jurado elegirá el ganador del premio, son:Duchamp:11,45. Todo es irreal
La revolución de Carlota. Los misterios de las sinergías
La luna entre paréntesis. Mutis foro
Con el alma aferrada. Nereida
Apología del amor. Sin seudónimo
El acto de entrega del Premio tendrá lugar dentro de la programación de MADFERIA, en enero de 2011. Si el ganador es un autor residente en España deberá asistir al acto de entrega, si vive fuera de España no está obligado a hacerlo.
La relación de países participantes y de número obras es la siguiente
ESPAÑA: 49 • Argentina • 18 • México • 8 • Cuba • 5 • Venezuela • 3 • Puerto Rico • 2 • Colombia • 2 • Perú • 2 • EEUU • 2 • Israel • 2 • Ecuador • 1 • Francia • 1 • Inglaterra • 1 • Canadá • 1 • Portugal • 1 • Chile • 1 • Italia • 1
El Premio el Espectáculo Teatral ha sido ganado en anteriores ediciones por Lourdes Ortiz, Raúl Hernández Garrido, Santiago Martín Bermúdez y Emilio Williams.
Bases del V Premio El Espectáculo Teatral
BASES DEL V PREMIO EL ESPECTACULO TEATRAL
Podrán concurrir al premio aquellos originales que reúnan las siguientes condiciones:
a) Obras teatrales inéditas escritas en español. No habrán sido publicadas ni en libro, ni en revistas, ni en Internet, ni habrán sido estrenadas en escenario alguno, sea amateur o profesional.
b) Extensión mínima de 70 páginas y máxima de 100 (formato DIN A-4), a un espacio y medio, por una cara. Letras Times New Roman 12 o similar. El máximo de texto será de 80.000 caracteres y espacios
c) No haber sido premiadas en otro concurso, ni hallarse pendientes de fallo en cualquier premio.
d) Se establece un primer premio consistente en la publicación de la obra ganadora. Los derechos de la 1ª edición, serán del 5% sobre el PVP del libro sin IVA, y del 10% en posteriores ediciones.
e) Cada autor podrá presentar cuantas obras desee, enviando una única copia con páginas numeradas, mecanografiadas, y sin la firma del autor, sustituida por lema o seudónimo escrito en cabecera, acompañados de plica cerrada, con el mismo titulo, que contendrá –obligatoriamente- nombre y apellidos, domicilio, fecha de nacimiento, teléfono y correo electrónico del autor, así como una breve nota bio-biográfica. La obra estará cosida o encuadernada. Si faltara alguno de los requisitos la obra podrá no ser aceptada.
f) Los trabajos se enviarán por correo normal (sin certificar) a Ediciones Irreverentes, C. Martínez de la Riva, 137, 4ªA. 28018 Madrid. (No se recibirán obras personalmente en ningún caso.) Indicando en el sobre: V Premio El Espectáculo Teatral. El plazo de recepción de originales expira el día 1 de noviembre de 2010.
g) Los autores residentes fuera de España (Sean españoles o de otra nacionalidad) podrán enviar su obra por correo electrónico a edicionesirreverentes@gmail.com enviando un documento adjunto a modo de plica
h) La revista El Espectáculo Teatral y Ediciones Irreverentes formarán un jurado compuesto por 5 personas. La obra será escogida entre 3 obras finalistas. La ganadora será aquella que logre un mínimo de 3 votos. El veredicto del jurado será inapelable.
I) El acto de entrega del Premio tendrá lugar dentro de la programación de ARTEMAD. Si el ganador es un autor residente en España deberá asistir al acto de entrega, si vive fuera de España no está obligado a hacerlo.
J) La participación en esta convocatoria implica la aceptación de sus bases y del fallo del Jurado.
Toda la información en http://www.edicionesirreverentes.com/EspecTeatral5.htm
Podrán concurrir al premio aquellos originales que reúnan las siguientes condiciones:
a) Obras teatrales inéditas escritas en español. No habrán sido publicadas ni en libro, ni en revistas, ni en Internet, ni habrán sido estrenadas en escenario alguno, sea amateur o profesional.
b) Extensión mínima de 70 páginas y máxima de 100 (formato DIN A-4), a un espacio y medio, por una cara. Letras Times New Roman 12 o similar. El máximo de texto será de 80.000 caracteres y espacios
c) No haber sido premiadas en otro concurso, ni hallarse pendientes de fallo en cualquier premio.
d) Se establece un primer premio consistente en la publicación de la obra ganadora. Los derechos de la 1ª edición, serán del 5% sobre el PVP del libro sin IVA, y del 10% en posteriores ediciones.
e) Cada autor podrá presentar cuantas obras desee, enviando una única copia con páginas numeradas, mecanografiadas, y sin la firma del autor, sustituida por lema o seudónimo escrito en cabecera, acompañados de plica cerrada, con el mismo titulo, que contendrá –obligatoriamente- nombre y apellidos, domicilio, fecha de nacimiento, teléfono y correo electrónico del autor, así como una breve nota bio-biográfica. La obra estará cosida o encuadernada. Si faltara alguno de los requisitos la obra podrá no ser aceptada.
f) Los trabajos se enviarán por correo normal (sin certificar) a Ediciones Irreverentes, C. Martínez de la Riva, 137, 4ªA. 28018 Madrid. (No se recibirán obras personalmente en ningún caso.) Indicando en el sobre: V Premio El Espectáculo Teatral. El plazo de recepción de originales expira el día 1 de noviembre de 2010.
g) Los autores residentes fuera de España (Sean españoles o de otra nacionalidad) podrán enviar su obra por correo electrónico a edicionesirreverentes@gmail.com enviando un documento adjunto a modo de plica
h) La revista El Espectáculo Teatral y Ediciones Irreverentes formarán un jurado compuesto por 5 personas. La obra será escogida entre 3 obras finalistas. La ganadora será aquella que logre un mínimo de 3 votos. El veredicto del jurado será inapelable.
I) El acto de entrega del Premio tendrá lugar dentro de la programación de ARTEMAD. Si el ganador es un autor residente en España deberá asistir al acto de entrega, si vive fuera de España no está obligado a hacerlo.
J) La participación en esta convocatoria implica la aceptación de sus bases y del fallo del Jurado.
Toda la información en http://www.edicionesirreverentes.com/EspecTeatral5.htm
Camas y mesas, de Emilio Williams, obra ganadora del IV Premio El Espectáculo Teatral.
Camas deshechas, mesas con copas medio vacías, cuadernos íntimos, legajos ajenos, el New York Times, constituyen el escenario de Camas y mesas, la obra de Emilio Williams ganadora del IV Premio El Espectáculo Teatral, un cóctel explosivo con reminiscencias de Manhattan, donde la comedia romántica se mezcla con la tragedia.
Apta para gamberros y románticos empedernidos; para furibundos de Billy Wilder, y amantes de Anna Karenina; para homosexuales, heterosexuales, bisexuales y asexuados; ¿quién no ha tenido un agujero en su pecho al que encadena sus fantasmas favoritos? Puro teatro que se nutre de la literatura, del cine y de la televisión –en continuos homenajes y guiños que nos hacen volver a Bagdad Café, Vivien Leigh, Ingrid Bergman, o Sexo en Nueva York–.
Uno de los personajes de “Camas y mesas” dice en un momento dado: “Eso no es buscar amor, eso es salir a la caza del unicornio”. Precisamente, cazar el unicornio es lo que hace con cada una de sus obras el dramaturgo Emilio Williams.
La sinopsis de esta obra podría ser: “Chico conoce a chico. Chica conoce a chico. Chico deja a chico. Chica deja a chico…”, pero entre camas y mesas, amores imposibles y asesinatos pasionales, los cuatro personajes enfrentan pasado con futuro, recuperan anhelos y niegan realidades; transitan por sus amores cotidianos para encerrarse en la intimidad de los amores platónicos.
La sinopsis de esta obra podría ser: “Chico conoce a chico. Chica conoce a chico. Chico deja a chico. Chica deja a chico…”, pero entre camas y mesas, amores imposibles y asesinatos pasionales, los cuatro personajes enfrentan pasado con futuro, recuperan anhelos y niegan realidades; transitan por sus amores cotidianos para encerrarse en la intimidad de los amores platónicos.
Emilio Williams (Madrid, 1971). Su primera obra, "Sonata a Strindberg", se estrenó en Madrid en 2007. Desde entonces este espectáculo de cinco obras cortas ha sido producido en Salamanca, Nueva York y Baltimore. Su segunda obra es "Si viví es por algo siempre pienso".
Ha escrito en inglés la obra "The So-Amazing Brothers Murg"a. Su primer guión cinematográfico es "Our Betters", una adaptación de una obra de teatro de W. Somerset Maugham.
Emilio Williams ha dirigido para la escena "Tórtolas, Crepúsculo y Telón", de Francisco Nieva.
Durante 5 años tr abajó para el canal de noticias CNN en Atlanta y Washington. En Chicago fue crítico cultural para el Tribune.
Toda la información en http://www.edicionesirreverentes.com/teatro/CamasyMesas.htm
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